⾝在台灣，有國立故宮博物院將歷史的記憶保存著給我們去親近，⻄⽅美術史的學者⼀致認為，故宮⽂物的遷移是藝術史的⼀⼤奇蹟，甚⾄不約⽽同地提到，要研究中國美術史，必先到台灣朝聖。1935年，倫敦曾邀請故宮參展，短短四個⽉就創造40萬⼈次之多！以故宮的藏量，全部展⼀輪需要花費18年，我想⼈⼀輩⼦⼤概要看三輪，剛好分為老、中、青三個時期，不同的時期我想會有不同的體會，也更能夠了解真正中華⽂化的秘密精髓。
每次到故宮博物院，我⼀定會將常設展走⼀遍，從商代走到清代，再由宋代逛回史前， 利⽤縱觀的⽅式，可以對華夏之美⼀⽬了然，從漢代⽟辟邪的線條，對應到商代亞醜⽅簋的紋飾，他們竟然有著同樣的張⼒；從北宋的汝窯蓮花式溫碗，對應唐代懷素的⾃敘帖， 都有著灑脫純粹的情懷。當整個串下來看的時候，每次走在故宮裡頭，都有著不同的驚喜！裡頭廣度與⾼度，或許⽂獻所流傳記載的，不能及其中之萬⼀。舉例來說，⼀句「定器有芒不堪⽤」，就讓多少⼈對定窯產⽣了極⼤的誤解，若帶著成⾒去看定窯瓷器，或許很多細節在不知不覺當中，也都被我們忽略了！
我深深覺得最能代表中華⽂化的就是⼀個「道」字，這個道字和⽇本的「道」不同，⽇本的「道」，利⽤專注的⼼態操作儀軌，來達到與⾃性合⼀。比如，以香道來說， 分為「御家流」與「志野流」兩⼤分⽀，分別代表繁華與極簡。各有各的規矩與定義。這些就是⽇本的「道」，雖然終點不知道在哪，但是路徑已經明確描繪出來，這也是其中最⼤的魅⼒！
中華⽂化我覺得不太⼀樣，因為它摸不到也看不到，道德經開宗明義：「道可道，非常道。」也因為如此，它只能⽤感受的，我覺得，從所有的⽂物上來看，它們都點出了⼀個共通點，它點出了平衡與歸屬。每件創作，都在創造⾃⼰的家，也就是內⼼的天堂。也因為如此，中華⽂化不是繁華也不是極簡，說中道甚⾄還不對味兒，它或許代表著全部，不定義的包羅萬象。我想這也是為什麼中華⽂化不滅的原因，放開雙⼿、兼容並蓄，即便元清兩代入侵，它並沒有顛覆中華⽂化，⽽是增加了它的精彩。
當然我們都明⽩所有藝術本來都指向表達內⼼純粹的感受，不管⽇本、德國、義⼤利或者中國，都⽤各⾃的⺠族特⾊做出各式各樣的創作，但我覺得當⼤夥兒都在往國外追求時，我們是否忘記好好去咀嚼與我們⾃⼰關係最直接的中華⽂化？我們的⽂化美學很深、很廣，但不可否認的，它真的有很⼤的吸引⼒、很美，它很值得您跳進去， 徜徉在他的懷抱，只要你願意，嘗試在其中不斷探索，進⽽找到⾃⼰獨⼀無⼆的藍海。
因為…尊重歷史，才有美好的明天
