我⼤概提早了半個⼩時就到了現場，購票的時候就有特地選了⼀下位⼦，以期獲得較佳的⾳響，很幸運，我的位⼦就離攝影師⼤概3個位⼦的距離，應該會有很棒的視覺與聽覺享受。由於我是⾃⼰⼀個⼈前往，等待的過程當中，觀察著現場漸漸到⿑的來賓，倒也有趣，都是攜伴參加，也有全家福的，由於陳老師在國外負有盛名，場內也不乏許多國外⼈⼠，看著⼀些年輕⼈操著流利的外⽂對談著，好像到了另外⼀個空間⼀樣。與平⽇參加古琴雅集有著完全不同的感覺。不知不覺，燈光暗了…
開場第⼀⾸是「聖⺟頌」，這是⼀⾸⼤家熟悉的旋律，⼀股安穩且被愛所滋養的感覺， 從⼼裡很⾃然的滿溢出來。這樣的開場很棒，不是氣勢磅礡來引⼈注意，⽽是利⽤充滿安全感的細語，⽤很善巧的⽅式，讓忙碌⼀天的聽眾，很⾃然地進入狀況。這讓我想到⼀段耳熟能詳的伊索寓⾔「北風與太陽」，或許真正的⼒量不需要⽤⼒去表現，⽽是展開雙臂，包容與信任。
整場⾳樂會時間不長，兩件作品各三個樂章，⼀⾸安可曲，⼤概75分鐘就結束了。開⾞回家的路上，⼀股滿⾜的情緒在我⼼裡醞釀發⽣，開⾞變慢了，很⾃然地開始感受路上的景⾊，⾏道樹、汽⾞或者是交通號誌，他們好像都活了起來，我的⼼不趕， 即便友⼈在作坊等我泡茶。專注在當下的⼀切，⽣命的美好似乎⼀直陪伴著我們，因為很細微，可能終⽇追逐慣的我們，不⼩⼼忘了她的存在。
藝術的療癒是如此⾃然，整場⾳樂會除了開場跟安可曲，其他的樂章我都沒聽過，但是他卻如實地在我的⼼裡，發酵與轉化，我想這是天使的聲⾳。同樣走在藝術創作的我，我相信所有的創作都是⽣命的真實展現，⽽作品承載了創作者的意念與想法，他是個媒介，正如ART這個字，字根源⾃連結。當我們親近每件藝術創作時，作品的外貌吸引了⼈們靠近，⽽感動，就在您感受到裡頭的⽣命時發⽣。可能不是即時，但不可否認的，每件作品的⽣命已沁入了⼈⼼當中。
