上一次「煉心化瓷 2017」個展結束至今，已經過了一年，固定兩年一次的新作發表，時間已經過了一半…
個展對我而言，就像是交一份成果報告，回想前幾次的個展，每次都能夠有一系列全新的作品呈現，不管是主題、技法或是造型等等，仔細回想起來，我並沒有刻意去規劃創作的節奏。
幾年前，曾經有一個前輩對我說「要有計劃地發表作品，不要每件作品都讓人家看到，才不會到時候沒靈感，做不出作品！」當時我覺得似乎也有點道理，所以我就開始嘗試「有計劃」的創作，我曾經把一個底色是藍色，表面開黃色冰裂紋的釉色，分別上在四五種大大小小的造型上面，用這樣的操作模式，嘗試了三四種青瓷釉色上面，很快的，在 3 個月的時間，與之前創作的步調相比，作品數量，竟然高達 5 倍之多，而且還不大需要動頭腦，但是，三個月後我就放棄這樣做了！
因為….好無聊喔。
回到一開始的話題，對我自己而言，既然把創作當成一輩子的事，若刻意保守自己的創作風格，不嘗試突破，真的是一件異常無聊的事，我也曾經想過，規劃出 5 年期間要呈現的風格，或是將已經熟悉的技法做複製，不管怎麼做，最終的作品出來，即便看似很完整，也都讓我覺得索然無味，無法感動自己。反之，以前習慣的創作模式，常常半夜還在嘗試新的做法，或是明明已經很好看的胚土造型，硬生生地把它破壞再創新，但這樣的過程卻讓我樂此不疲，即便可能要忍受出窯釉色不佳與作品整個重做的痛苦。
如果想要當一個藝術家，就要讓創作這件事變成刺激有趣，以陶藝來說，沒有一個陶藝家是全面性的，走在這條路上，永遠有學不完的技巧與無限可探討的可能性，因為不無聊，讓旁人看起來我們似乎很有「毅力」地不斷創新！因為，人是如此厭惡無聊的生物，即是電擊自己，也勝過無聊！
若你也是會電擊自己的人，那就開始創作吧！
